“¿Quieres ver mi primer show?” preguntó el rapero Ken Carson desde el asiento trasero de un Cadillac Escalade lleno de humo. Después de recibir confirmación de que esto sería de interés, mostró una sonrisa llena de joyas y alegría infantil y buscó el video guardado en una de sus cuentas sociales. Lo que apareció en la pantalla del teléfono fue un Carson más joven, con el cabello blanqueado más corto, interpretando un éxito temprano desde dentro de la multitud en un pequeño lugar (capacidad de 69, pero asistieron 150). Llenó el lugar gracias a la fuerza del hype inicial y se dejó llevar, con una alegría liberadora, en el abrazo de sus compañeros en la rabia. “Está encendido, ¿verdad?” proclamó. “Nunca ha dejado de estar encendido, así que temería por mi vida si no lo estuviera.”

Ha construido un ascenso meteórico al actuar frente a multitudes de personas que están igualmente emocionadas por la energía de su música llena de frenesí, en lugar de actuar para ellos en un sentido más tradicional. Si la multitud desapareciera, sería radicalmente diferente. Mientras que algunos pueden criticar las actuaciones de Carson como poco convencionales, en realidad, son experiencias comunitarias vibrantes y juveniles entre el intérprete y el público que dependen de un acuerdo compartido para ascender. Es una invención moderna impulsada por artistas como Lil Uzi Vert y el mentor de Carson, Playboi Carti. Un estilo de actuación incitado por el poder de la tecnología contemporánea y los sistemas de sonido, la obsesión de la industria musical moderna con el hype y un deseo post-pandémico de tener una liberación enfática en conjunto.